一、中国民族服饰的色彩装饰艺术特征(论文文献综述)
罗龙林,廖经逍,周晓晗[1](2021)在《广东连南排瑶刺绣图案特征及创新运用》文中研究表明排瑶刺绣图案特征鲜明、题材丰富、寓意深刻,是凸显排瑶地域性民族文化的标志,充分利用当地优势资源进行旅游服饰产品的设计与开发。文章采用文献字资料研究、实地调研、理论案例分析和创新设计实践的方法,展开分析排瑶刺绣图案的艺术特征和文化内涵,提炼排瑶多组刺绣图案元素,创新其构图组合、色彩搭配和装饰形式。展现排瑶刺绣图案在现代服饰品中的创新设计与运用。探索非遗活化的创新设计实践路径,促进民族记忆在现代服饰品载体中得到延续,促使文化传承变成文化日常生活化的自觉行为。
陈祎昕,朱文涛[2](2021)在《论数字技术对中国传统装饰语言的传承与创新》文中研究表明传统装饰艺术是中华民族历史文化视觉化的表现形式之一,有着重要的文化价值与艺术价值。为了探讨如何通过数字技术传承传统装饰语言,在数字化背景下创新传统装饰,该文从实物、工艺、风格、内涵四个视角梳理了传统装饰艺术的现实意义与社会价值,结合案例分析数字技术对于保护与推广文化遗产的重要作用,旨在构建数字化背景下中国传统装饰语言的传承策略,总结传统装饰语言创新的发展趋势,为相关艺术研究与设计实践提供参考。
吕金泽[3](2021)在《葡萄纹在丝绸之路上的传播发展掠影与艺术特征研究》文中认为葡萄并非我国原有物种,随着它的到来与传播而出现的葡萄纹,丰富了中国丝绸之路装饰艺术。虽然葡萄纹只是庞大的丝绸之路与敦煌艺术文化体系中很小的一部分,但以葡萄纹的研究为例,可以以小见大,探寻装饰艺术纹样的流变过程与古代艺术创作者的审美情趣,感受古人对生活的热爱与对艺术的敏锐嗅觉。葡萄纹源于古罗马、古希腊,东汉时经丝绸之路传至中国,在唐代曾十分流行,它一直延续到明清时期,形成了异域风情浓厚且不拘一格的纹样艺术特征。葡萄纹的艺术形态抽象与具象兼备,在敦煌石窟壁画、服饰织绣、金银器等装饰对象上均有体现,且颇具异域风情。同时,对于丝绸之路与装饰艺术,研究佛像纹、连珠纹、莲花纹、飞天等热门佛教图案的文献非常多,而针对葡萄纹艺术特征的研究则十分罕见。因此,对葡萄纹进行研究,有着较高的艺术价值和文化价值。
周倜[4](2021)在《海南黎族传统服饰纹样研究》文中研究指明
邹蓓[5](2021)在《黔东南苗族服饰文化的核心内涵及当代创新》文中研究指明黔东南地区苗族服饰款式多样、造型奇美、色彩丰富、技艺精湛,保存良好,具有深厚的文化内涵和极高的审美价值。它们铭刻着苗族历经磨难的历史岁月,承载着本民族丰富的文化信息和深厚的文化底蕴,表达着本民族人民对真善美的追求和对美好生活的向往,是苗族历史记忆的载体、民族文化符号的展现、民众集体审美追求的体现。在当今中国农村现代化建设实践中,要充分发挥黔东南地区苗族服饰"文"(文化记忆)、"艺"(审美艺术)、"技"(传统技术)和"品"(民族品牌)等特殊功能和作用,根据现代服饰文化审美需求,创新性地发展服饰文化服饰文化产业,促进乡村文化建设和经济发展。
张婧楠,崔荣荣[6](2021)在《可持续视阈下苗族挑花头巾纹样探析》文中研究表明苗族作为我国人数较多的少数民族之一,其刺绣工艺风格多变,具有较高的工艺技术及艺术鉴赏价值,而苗族挑花头巾作为其中最重要的工艺之一,具有鲜明的民族意识是当地审美文化与民俗感情的结晶。本研究通过分析富美帽饰博物馆馆藏85件实物为例,选取代表性样本,经过科学测绘及文献考据分析苗族挑花头巾纹样的构图与形态,展现苗族的审美特征及对美和吉祥的深刻追求,从可持续的角度探析苗族挑花头巾纹样的多层丰富的艺术价值,探讨苗族挑花头巾纹样的可持续发展之路。
王航[7](2021)在《近四十年来国内关于连南八排瑶的研究综述》文中进行了进一步梳理生活于今广东省清远市连南县的八排瑶族是瑶族重要的一支,长久以来在语言、建筑、服饰、民俗等方面保持鲜明的原生特性。近四十年来,许多学者从不同侧面对八排瑶文化进行了深入研究,取得了一系列重要成果。其成果归纳起来主要有以下几个方面:一是对族源的探讨;二是对语言的研究;三是分析文学艺术;四是对节日风俗进行深描;五是剖析宗教信仰的内涵;六是分析其社会组织。文章分类择要综述,以期为学界提供参考。
张超,王倩倩,陆春晖[8](2021)在《黎族文身在泳装设计中的创新应用》文中认为黎族文身作为黎族传统文化独特的一种民族文化形态和意识形态载体,反映了黎族人们的审美观念和原始宗教信仰。文章在对黎族文身文化进行研究分析的基础上,阐述黎族文身艺术的发展、分析文身艺术的文化特征与象征意义,对黎族文身与现代服饰设计的关联性进行研究。将黎族文身图案与现代服饰中的泳装相结合进行创新设计,增添现代服饰泳装中的文化内涵及艺术价值。此次创新应用设计将黎族文身融入现代泳装设计之中,为传统黎族文身寻找到了与现代服饰相结合的契合点,同时为传统少数民族文化传承发展提供了新思路、新方法。
何天娇,陈凡[9](2021)在《回族传统纹样在回族服饰中的应用》文中认为回族传统纹样是由多个民族文明相互融合而形成的民族装饰艺术,在伊斯兰教和中国文明的共同影响下,回族传统纹样经过了漫长的历史演变和发展,形成了鲜明的艺术风格与民族风韵,回族纹样因富有浓郁的宗教色彩和民族特色,有着很高的研究价值,在宗教学、美学及服装设计学等领域都有着很好的参考作用。文章进行了大量的调查,对回族纹样进行总结概括分析,根据回族传统纹样发展历程,探讨回族传统纹样在回族服饰中的应用。
杨洋[10](2021)在《云南少数民族服饰元素在装饰画中的运用》文中认为随着装饰艺术的发展,人们对绘画艺术的审美观念也在不断更新,装饰画恰好是连接绘画与工艺装饰的纽带,是一种集装饰功能与美学欣赏于一体的艺术品。目前,关于少数民族服饰元素在装饰画创作中的具体运用研究的学术论文相对缺乏。鉴于此,文章以少数民族服饰元素为切入点,分析了云南少数民族服饰中的艺术元素,探索了云南少数民族服饰元素在装饰画中的运用。
二、中国民族服饰的色彩装饰艺术特征(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、中国民族服饰的色彩装饰艺术特征(论文提纲范文)
(1)广东连南排瑶刺绣图案特征及创新运用(论文提纲范文)
引言 |
一、排瑶刺绣图案特征 |
(一)纹样呈现几何化。 |
(二)构图饱满。 |
(三)色彩对比鲜明。 |
二、排瑶刺绣图案作为非遗载体的文化内涵 |
(一)民族符号。 |
(二)民族记忆。 |
(三)身份识别。 |
三、排瑶刺绣图案创新设计与运用 |
(一)创新设计理念构思。 |
(二)纹样元素提取。 |
(三)色彩提取设计。 |
1. 创造撞色对比。 |
2. 进行色彩调和。 |
3. 强化色调整体感。 |
(四)图案重组再设计及在服饰品中的运用。 |
1. 散点式组合。 |
2. 不规则式排列。 |
3. 重复对称式组合。 |
(五)图案在服装中装饰形式的创新变化。 |
1. 局部运用,突出主视觉焦点: |
2. 灵活调整,随款式而变: |
四、排瑶刺绣图案元素现代转化的意义 |
(一)民族记忆的符号化延续。 |
(二)文化自觉的日常生活化。 |
结语 |
(2)论数字技术对中国传统装饰语言的传承与创新(论文提纲范文)
一、数字技术对传统装饰物的传承 |
1. 传统装饰艺术品的采集与修复 |
2. 传统装饰艺术语言的解读与推广 |
二、数字技术对传统装饰工艺的传承 |
1. 数字技术对传统工艺的保护、记录与再现 |
2. 数字技术对传统工艺的简化与创新 |
三、数字化背景下传统装饰语言的发展 |
1. 传统装饰风格的延续 |
2. 传统装饰内涵的引申 |
四、基于数字化应用的装饰语言创新 |
结语 |
(3)葡萄纹在丝绸之路上的传播发展掠影与艺术特征研究(论文提纲范文)
一、葡萄纹的定义 |
二、葡萄纹的历史演变 |
(一)起源与过渡———古罗马、古埃及与东汉 |
(二)发展与高峰———唐代 |
(三)延续与传承———明代、清代 |
三、葡萄纹的艺术特征 |
(一)葡萄纹形态特征与组合形式 |
1.单体样式 |
2.构成形式 |
(二)葡萄纹形态对比辨析 |
1.葡萄纹与莲花纹 |
2.葡萄纹与云气纹 |
3.葡萄纹与天竹果纹 |
四、总结 |
(5)黔东南苗族服饰文化的核心内涵及当代创新(论文提纲范文)
一、 黔东南苗族服饰的文化记忆 |
(一) 民族历史的记忆 |
(二) 图腾崇拜的遗存 |
(三) 民众生活的再现 |
二、黔东南苗族服饰的审美特征 |
(一) 图案奇——情趣盎然 |
(二) 好五色——古朴简约 |
(三) 多变幻——壮美奇幻 |
三、黔东南苗族服饰的当代创新 |
(一) 用苗族服饰之“文”增强民族文化认同 |
(二) 用苗族服饰之“艺”发展民族文化产业 |
(三) 用苗族服饰之“技”拓展民族文化市场 |
(四) 用苗族服饰之“品”创新民族文化品牌 |
(6)可持续视阈下苗族挑花头巾纹样探析(论文提纲范文)
一、苗族挑花头巾纹样的整体特征 |
(一)苗族挑花头巾概述 |
(二)丰富多元的纹饰题材 |
二、苗族挑花头巾纹样的设计解析 |
(一)均衡的构图表现 |
(二)浓郁的五色表现 |
三、苗族挑花头巾纹样的可持续发展价值 |
(一)手工艺文化的理念可持续 |
(二)纹样设计美的可持续融合创新 |
四、结语 |
(7)近四十年来国内关于连南八排瑶的研究综述(论文提纲范文)
1 关于八排瑶族源的探讨 |
1.1 武陵蛮五溪蛮说 |
1.2 来自广西说 |
1.3 来自湖南说 |
1.4 先祖来自江淮说 |
2 关于八排瑶语言的研究 |
3 关于八排瑶文学艺术的研究 |
3.1 民间文学 |
3.2 音乐舞蹈 |
3.2.1 音乐 |
3.2.2 舞蹈 |
3.3 工艺美术 |
3.3.1 刺绣艺术 |
3.3.2 装饰艺术 |
4 对八排瑶节日风俗的深描 |
4.1 节日 |
4.2 婚俗 |
4.3 丧俗 |
5 对八排瑶宗教信仰的剖析 |
6 关于八排瑶社会组织的研究 |
(8)黎族文身在泳装设计中的创新应用(论文提纲范文)
1 黎族文身的概述 |
1.1 黎族文身的起源 |
1.2 黎族文身的现状 |
2 黎族文身的图案解析 |
2.1 黎族文身的纹素 |
2.2 黎族各支系文身部位及图案特征 |
2.2.1 黎族各支系文身部位 |
2.2.2 黎族文身的图案特征 |
1)构图的对称美。 |
2)构图的韵律美。 |
2.3 黎族文身图案的象征意义 |
3 黎族文身与黎族服饰 |
4 黎族文身在现代泳装中的创新应用 |
4.1 黎族文身元素和现代泳装设计融合的可行性 |
4.2 黎族文身在现代泳装中的创新应用思路 |
4.3 黎族文身图案在现代泳装中的设计方法 |
4.3.1 图案及寓意的直接应用法 |
4.3.2 代表性纹素重组法 |
4.4 黎族文身图案在泳装中的应用工艺处理方法 |
4.5 黎族文身在现代泳装中的应用案例实践展示 |
5 结 论 |
(9)回族传统纹样在回族服饰中的应用(论文提纲范文)
1 回族传统纹样概述 |
1.1 装饰纹样的特点 |
1.2 装饰纹样的种类 |
2 回族传统纹样的形成过程 |
2.1 回族传统装饰纹样的起源 |
2.2 回族传统装饰纹样的发展 |
2.3 回族传统装饰纹样的形成 |
3 回族服饰中的纹样装饰 |
3.1 回族传统日常服装的装饰纹样 |
3.2 回族传统服饰纹样的现代化运用 |
3.3 中国新疆回族的装饰纹样 |
4 结束语 |
(10)云南少数民族服饰元素在装饰画中的运用(论文提纲范文)
一、云南少数民族服饰中的艺术元素 |
(一)云南少数民族服饰的意蕴之美 |
(二)云南少数民族服饰中的图案艺术 |
(三)云南少数民族服饰中的色彩艺术 |
(四)云南少数民族服饰中的线条艺术 |
二、云南少数民族服饰元素在装饰画中运用的可行性 |
四、中国民族服饰的色彩装饰艺术特征(论文参考文献)
- [1]广东连南排瑶刺绣图案特征及创新运用[J]. 罗龙林,廖经逍,周晓晗. 设计, 2021(24)
- [2]论数字技术对中国传统装饰语言的传承与创新[J]. 陈祎昕,朱文涛. 美术教育研究, 2021(24)
- [3]葡萄纹在丝绸之路上的传播发展掠影与艺术特征研究[J]. 吕金泽. 东华大学学报(社会科学版), 2021(04)
- [4]海南黎族传统服饰纹样研究[D]. 周倜. 江南大学, 2021
- [5]黔东南苗族服饰文化的核心内涵及当代创新[J]. 邹蓓. 文化遗产, 2021(06)
- [6]可持续视阈下苗族挑花头巾纹样探析[J]. 张婧楠,崔荣荣. 工业工程设计, 2021(05)
- [7]近四十年来国内关于连南八排瑶的研究综述[J]. 王航. 清远职业技术学院学报, 2021(05)
- [8]黎族文身在泳装设计中的创新应用[J]. 张超,王倩倩,陆春晖. 丝绸, 2021(08)
- [9]回族传统纹样在回族服饰中的应用[J]. 何天娇,陈凡. 化纤与纺织技术, 2021(08)
- [10]云南少数民族服饰元素在装饰画中的运用[J]. 杨洋. 大观, 2021(08)